INSTRUMENTAL: MEMORIAS DE MÚSICA, MEDICINA Y LOCURA

El subtítulo del libro define claramente la obra: “Memorias de música, medicina y locura”. La música, como elemento salvador, terapéutico, está presente a lo largo de toda la obra; en cada uno de los 20 temas (capítulos) Rhodes nos presenta un autor y una obra, analizando la personalidad y anécdotas de los autores e intérpretes (resulta muy interesante para tener otro punto de vista de los grandes genios de la música clásica y es muy aconsejable leer el libro con estos conciertos de fondo). En estos 20 temas nos encontramos con una biografía sincera y muy dura, en la que Rhodes analiza su vida en tres partes: 1ª la de un niño (6 años) feliz, sociable e inteligente, que durante años se ve sometido a la violación por parte de un profesor, lo cual le provocará tanto heridas físicas como interiores muy dificiles de curar así como esquizofrenía, miedos, dudas, manias, obsesiones y a partir de este momento se inicia una caida a los infiernos con una adolescencia marcada por la prrostitución, las drogas y el alcohol.2ª Nos habla de cómo, en un intento de “ser normal”, decide casarse (tendrá un hijo que será su salvavidas) pero los traumas no están superados y se autolesiona, sufre varias operaciones por los problemas derivados de su violación, ingresos en centros psiquiatricos con la consiguiente sumisión quimica e incluso un intento de suicidio pues su cerebro no acaba de entender que los culpables no estén condenados. En el ala de un hospital psiquiátrico descubre el Adagio de Bach que le impulsa a combatir sus demonios y transformar su vida.3ª Se centra en hablar de su mejoría, sin llegar a perder las secuelas mentales que le dejaron tantos años de problemas de todo tipo (aunque mantiene bajo control la gran mayoría de ellos). Nos hablará de sus colaboraciones en prensa y televisión, de sus amigos famosos o no, de los amigos que siempre están, de la producción de su disco, de los conciertos y se atreve a hablar de los problemas de pareja, del amor y de cómo mantenerlo. Su amor por el género clásico le lleva a convertirse en un gran renovador de este estilo y en un crítico feroz y despiadado de algunos premios, de la industria discográfica y sus directivos e intenta revolucionar, casi reinventar, ese mundo trasnochado y “casposo” en un intento por hacerlo más popular y democrático; así en sus conciertos habla con el público, se permite beber y él actúa con zapatillas y vaqueros, como él mismo diría, un “puto” genio. Todas estas reflexiones sobre el mundo del arte y la creatividad son muy interesantes pero al centrarse en el “sistema” británico nos resultan un tanto pesadas. Su forma de expresarse es directa, sincera, cruda en algunos momentos, sin cortapisas ni falsas moralinas y casi dirigiéndose al lector para hacerle partícipe de sus conclusiones tanto sobre la música como en la manera de superar las adicciones y las crisis. En resumen una obra para movilizarnos, para hacernos reflexionar y debatir sobre unos temas de gran dureza (que el autor no intenta suavizar) y que es necesario hacer visible para así poder erradicarlos y hacer que los culpables paguen por sus crímenes. Al ser vividos por el autor en primera persona nos provocan, al leerlos, un malestar por una sociedad que no ha sabido proteger a ese niño que, para siempre, ha quedado marcado.

Leí estas memorias gracias a las reseñas de @ruben_johnboy y @pedro Manuel. " Instrumental" trata dos temas principales: el amor del escritor por la música clásica (es concertista de piano) y las violaciones repetidas que sufrió desde los 6 a los 10 años por parte de su profesor de educación física. Este segundo tema es brutal, te remueve las entrañas y te deja con el corazón desgarrado. No sólo habla de lo que le pasó en su niñez, sino de todas las secuelas que esto le originó, tanto físicas como psicológicas ( autolesiones, síndrome post traumático,drogas,etc.)Hay momentos en los que me sentí mal incluso físicamente, por la dureza de lo narrado. Opino que no es justo que alguien tenga que pasar por lo que él ha vivido, y encima tenga sentimientos de culpabilidad y odio hacia sí mismo. Te das cuenta mientras estás leyendo que por mucha empatía que tengas por estas víctimas, realmente no puedes llegar a comprender todo lo que han sufrido, hay que vivirlo para entenderlo. Por otra parte, "Instrumental" también versa sobre la música clásica. A James Rhodes la música le sirvió de terapia, sin ella a lo mejor no estaría vivo. Nos enseña cómo la música, y en general las artes, tienen la capacidad de sanar nuestras heridas. Estas memorias me han impactado también por su estilo directo, brutal, por su sinceridad aplastante. Me ha gustado que el autor, al principio de cada capítulo, proponga que escuchemos una pieza clásica determinada y nos habla sobre su compositor. El libro es muy recomendable, aunque se me han hecho un poco pesadas las partes en las que habla sobre discográficas, premios musicales, etc.

"Había algo en mi interior que me daba zarpazos, que luchaba por salir por todos los medios, y yo ya no podía contenerlo". Este es uno de esos libros que llega a tus manos sin saber muy bien de qué manera y acaba convirtiéndose en una experiencia única, hasta quererlo contigo para toda la vida. Un libro muy duro, una historia real sobre la infancia y la vida del pianista británico James Rhodes. Personalmente, "Instrumental" me ha dejado hecho pedazos. Un libro impactante, conmovedor y absolutamente necesario para los tiempos actuales que vivimos, con todos, o con muchos, de los problemas de la sociedad actual: los abusos a menores, la drogadicción, la baja autoestima, la locura, el falso amor, etc. Un libro que no te dejará indiferente, un libro que te necesita entero y fuerte, sólo así conseguirás llegar hasta el final y disfrutarlo tanto como esa primera página. Recomendadísimo, brutal, un mazazo directo al corazón y que te desgarra y te desarma. Uno de mis libros favoritos.

Este es un libro que son como 3 libros en uno. Los inicios de cada capítulo donde nos presentan obras musicales de los grandes maestros con un breve contexto y que amé. Un segundo libro que se centra en las historias de este interprete, quien sufrió de violaciones sistemáticas durante su infancia y que nos muestra el impacto que tuvo en su vida, hace una critica a cómo abordamos estos casos y que me hizo reflexionar sobre el tabú que existe todavía sobre el tema de la salud mental. Y un tercer libro que, sobre todo al final, cuestiona la industria de la música, en especial la denominada clásica. Que decirles, me gusto el libro, creo que me llevo a reflexionar sobre mi propia relación con la música, que para mí por mis bajas habilidades musicales, siempre me ha parecido un mundo mágico lleno de misterios y que pese a eso lo disfruto muchísimo.

Terminada ya la lectura de este libro, tengo que decir que me ha parecido muy valiente por su parte contar su historia, me ha resultado duro, porque sus palabras son tal cual, Ha tenido que ser un infierno sicologicamente increíble, pero siempre aprendemos de la vida de los demás de un modo u otro. Un libro recomendable totalmente.

Antes de leer este libro, no tenía ni la menor idea de quien era James Rhodes. Ahora no quiero dejar de saber de él. Leerlo fue como entrar a un bar, sentarse en la barra y que de la nada el extraño de a lado te empiece a platicar su vida. Es crudamente honesto, ácido, irónico, desgarrador, inspirador... y la música ¡Por Dios! ¡La música!

No me esperaba para nada que me enganchara tanto!! Lectura obligada por ser una buena lección de vida. Congrats James!!

En los tiempos que corren creo que es indispensable. Me violaron a los seis años. Me internaron en un psiquiátrico. Fui drogadicto y alcohólico. Me intenté suicidar cinco veces. Perdí la custodia de mi hijo. Pero no voy a hablar de eso. Voy a hablar de música. Porque Bach me salvó la vida. Y yo amo la vida.” James Rhodes